Arquiteto, artista e editor da Raya Editorial, com uma carreira reconhecida internacionalmente, o fotógrafo e promotor de fotografia Santiago Escobar-Jaramillo é membro do Júri Honorário do Concurso Internacional de Fotografia PHotoFUNIBER’25.
Vencedor de vários prêmios de prestigiosas instituições de fotografia, Escobar-Jaramillo é um ativista artístico, que promove conhecimento e talentos diversos por meio de coletivos, editoras, workshops, cursos e curadorias, especialmente no contexto latino-americano.
Nós o entrevistamos para conhecer alguns de seus pensamentos e trabalhos:
Na sua opinião, o que é uma “boa fotografia”?
Simplificando, uma “boa fotografia” é aquela que achamos que é boa. Acredito que as linhas que dividem o que é certo e o que é errado na fotografia recaem em grande parte sobre a pessoa que faz a foto e a pessoa que a observa. O sentido clássico de composição e luz depende muito do que queremos dizer e do formato em que vamos mostrar.
Um livro de fotos, por exemplo, é muito receptivo às fotos “ruins” ou “repetidas” que ele contém, porque uma foto ruim pode ser útil para criar uma atmosfera, e uma foto repetida é necessária para mudar o ritmo…
Por sua vez, as necessidades de uma exposição ou de uma galeria web podem exigir outras condições.
Mais uma vez, a fotografia depende muito da intenção que queremos transmitir ou da história que queremos contar.
Conte-nos sobre algum trabalho recente que você fez ou está fazendo e os desafios que você encontrou ao desenvolver este projeto.
Meu último projeto e livro de fotos, “El pez muere por la boca” (O peixe morre pela boca) (Raya Editorial e Matiz Editorial), é uma reflexão sobre a resiliência e a resistência das comunidades costeiras colombianas no contexto do tráfico de drogas e da pesca.
Eu estudo um fenômeno chamado “pesca branca”: quando traficantes de drogas são interceptados pela Marinha, eles jogam sua carga no mar ou correm o risco de serem pegos. Esses pacotes de drogas às vezes são coletados por pescadores, que tradicionalmente ganham a vida pescando pargo, atum e lagosta. Os carregamentos de drogas são vendidos de volta aos traficantes, e esse dinheiro traz benefícios econômicos para os pescadores e suas famílias. No entanto, esse ato ilegal os expõe aos perigos da violência extrema e às tensões com a comunidade, que desaprova essas práticas.
Especificamente, o projeto se concentra nessas comunidades não envolvidas e em suas ações resilientes, que podem ser tão simples — e poderosas — quanto gestos cotidianos, expressos em dança, música, penteados, celebrações, turismo, arquitetura, gastronomia e muito mais.
Trabalhei em Bahía Solano, no Oceano Pacífico, e em Rincón del Mar, no Atlântico (ou Mar do Caribe). Neste último, viajo desde os 12 anos para ficar perto do mar. Lá conheci Deivis e Federico, que são meus amigos locais desde a infância, e é com eles e suas famílias que construí este projeto, que tem uma característica fundamental: é um projeto colaborativo, onde a comunidade participa da criação das imagens.
El pez foi exibido e reconhecido em pelo menos 25 lugares ao redor do mundo. Da Bolívia ao Japão; de Peñarol aos Emirados Árabes Unidos; de Fortaleza a Angkor Wat. Agora, em abril, estou expondo no Cairo e, em maio, em Roterdã. E acho importante divulgar o projeto internacionalmente porque na Colômbia estamos enfrentando um destino trágico devido à violência e ao tráfico de drogas; A forma como fomos rotulados de fora, cheios de lugares-comuns e repetições, não nos permite ver outros valores das comunidades que resistem em silêncio e de cabeça erguida.
Você é muito ativo na promoção da fotografia em festivais, editoras e eventos. Como você vê o setor de fotografia?
A América Latina enfrenta pressões simultâneas vindas do norte e do sul. Governos totalitários e populistas não querem que tenhamos acesso à cultura, muito menos que possamos nos expressar livremente.
A maneira mais direta e sincera de resistir a esses ataques é por meio da arte. Festivais, editoriais e eventos de fotografia são plataformas para nos soltarmos e espalharmos a mensagem que carregamos dentro de nós.
Dito isto, financiar esses espaços não é fácil, mas a rede que abrange nossos países permite essa interconectividade tão necessária.
O melhor conselho que posso dar para quem trabalha com fotografia é continuar viajando e participando de eventos. Não subestime os chamados “pequenos” eventos, pois eles podem causar faíscas que mais tarde podem dar início a chamas maiores.


Este ano, o Concurso Internacional de Fotografia PHotoFUNIBER espera receber fotos sobre o tema “educação”. Como membro do júri, que narrativas interessantes e atuais você gostaria de ver sobre esse tópico?
Educação em muitos lugares da América Latina se estabelece como uma posição de Poder: a de poder contar histórias a partir de um ponto de vista particular e arbitrário. A educação deve ser rigorosa e objetiva em relação aos fatos, mas também deve ser livre e diversa diante das diferentes expressões cidadãs.
Para a chamada, eu estaria interessado em ver formas não convencionais de educação, tanto no ensino quanto na aprendizagem; os desafios que a educação enfrenta na América Latina; os atos corajosos que as nossas condições sociais, políticas, económicas e geográficas exigem; exemplos que colocam a situação atual sob tensão e crítica; Adaptando e entendendo novas tecnologias e IA.
Em meio às muitas imagens com as quais convivemos, você acha que a fotografia ainda pode emocionar as pessoas e provocar reflexão sobre o nosso ambiente?
Qualquer expressão artística tem o potencial de emocionar e provocar reflexão, pois a arte se renova constantemente, está ligada aos sentidos, às emoções, às relações, à memória e à imaginação. Cada novo passo reconfigura essas noções e as constitui como novas.
E a arte é uma via de mão dupla, ela requer um emissor (criador) e um receptor (público); Qualquer alteração nessas noções, em um sentido ou outro, regenera constantemente a experiência. Portanto, a arte, assim como a fotografia, é dinâmica.
Conheça mais sobre o artista em:
@escobart @rayaeditorial http://www.rayaeditorial.co/
FotoApp: @santiagoescobarjaramillo @raya